Bonnes lectures: Broadcast mélange les mondes de l'art et de la science

Fondée par l'artiste Dustin Yellin en 2012 comme un lieu où des artistes, des scientifiques et des penseurs de divers horizons pourraient converger et travailler ensemble en temps réel, Pioneer Works est un centre culturel à but non lucratif logé dans une ancienne usine de fer de fer à Red Hook.

Inspiré par des visionnaires utopiques tels que Buckminster Fuller et des institutions radicales comme Black Mountain College, il compte tout le monde de David Byrne à la princesse Eugenie parmi son conseil consultatif. Son travail s'est également étendu au-delà de ses murs, d'abord en tant que publication virtuelle et maintenant sous forme physique en tant que magazine Broadcast.

Sans surprise, le sujet de Broadcast est tentaculaire, avec son dernier numéro mettant en vedette des explorations de «champignons sombres», des relations sexuelles avec les Néandertaliens et un examen de la façon dont Adderall a changé l'Amérique. Ici, nous parlons à la fondation du directeur général Michael Jones au sujet de la mise à vie du magazine.

Revue créative: Comment est née l'idée de faire un magazine physique?

Michael Jones: Nous avons lancé Broadcast comme extension numérique du campus physique de Pioneer Works. Mais dès le début, Broadcast ne s'est pas semblé aussi non médecin que nous l'imaginions à l'origine; Cela a insisté pour se sentir comme une chose. Pioneer Works a une longue histoire de publication grâce à son empreinte, Pioneer Works Press, donc un numéro d'impression semblait toujours être la prochaine étape naturelle. Nous aimons la plate-forme qu'Internet fournit ce que nous faisons et qui nous permet d'atteindre, mais nous croyons également en la magie unique des mots sur papier et au plaisir singulier offert lorsque les gens ont des idées entre leurs mains.

CR: Comment le magazine a-t-il évolué du numéro un à deux?

MJ: Le numéro un a été une expérience pour voir comment l'expérience de la diffusion se traduirait du Web à l'impression. L'intention était de créer quelque chose qui ressemblait à plus qu'un zine, mais moins qu'un magazine traditionnel. La réponse de notre public a été extrêmement positive, et il était clair qu'il y avait beaucoup d'appétit pour ce que nous nous efforcions de créer – un bel objet célébrant la prose autant que le design. Depuis lors, une grande partie de l'identité de conception est restée la même, bien que le projet soit devenu plus ambitieux. Le deuxième numéro est d'environ 75 pages de plus, avec une qualité de papier améliorée et de nouvelles dimensions pour améliorer l'expérience de lecture.

CR: Quelle est votre approche de la direction éditoriale?

MJ: Les éditeurs de diffusion en chef Janna Levin et Joshua Jelly-Schapiro sont des érudits, des auteurs et des intellectuels publics, profondément passionnés par le rôle de la Parole écrite dans la culture contemporaine. Ce sont également des éducateurs, engagés dans un esprit de générosité intellectuelle. Leurs arrière-plans respectifs animent la direction éditoriale du magazine.

Fellow de Guggenheim, Levin a grandement contribué à une compréhension des trous noirs et de la cosmologie. Jelly-Schapiro, quant à lui, est géographe, écrivain et professeur à l'Université de New York, et auteur de nombreux livres de non-fiction créative. Sur notre site, et dans les pages de nos deux problèmes d'impression, vous trouverez des dépêches de l'épidémie d'Adderall aux côtés de rapports scientifiques sur la vision animale et les efforts de terre.

CR: Qu'est-ce qui a inspiré le design et la direction artistique?

MJ: Le design du magazine était dirigé par le directeur de la conception interne de l'organisation, Daniel Kent, qui a travaillé avec une équipe de développeurs et de programmeurs pour traduire ses idées dans un environnement numérique. Pour ce faire, nos concepteurs ont trouvé, autorisé et organisé plus de 70 fichiers de police uniques de concepteurs individuels, de fonderies indépendantes et d'autres sources. Certaines de ces polices datent d'un siècle, tandis que d'autres sont nouvelles.

Le numéro d'impression utilise la même bibliothèque de polices unique que notre site Web, ainsi que des actifs de conception sur mesure et des photographies et des illustrations frappantes. Imprimé sur du papier blanc cassé qui imite l'arrière-plan de nos pièces en ligne, le problème utilise également une palette à trois couleurs (deux couleurs plus en noir) pour évoquer l'apparence de l'empreinte d'écran et de la risographie d'antan – mais avec une qualité de production et l'attention aux détails, pour rivaliser avec les publications imprimées du présent.

CR: Quels sont vos projets futurs pour la diffusion?

MJ: Notre objectif est de développer la diffusion en tant que publication de premier plan et influente dans tous les médias. Nous nous attendons à ce qu'il s'épanouisse en tant que phare pour une communauté mondiale unie à travers le pouvoir transcendant de l'art et de la science. Et bien que l'ambition puisse sembler trop sérieuse, nous sommes stimulés par la conviction que les connaissances scientifiques conjointes au pouvoir de la culture et les arts sont les lignes de vie nécessaires pour relever les plus grands défis de la société.