Iron Man dans Illustrator et Photoshop
La semaine dernière, j’ai vu la nouvelle bande-annonce d’Iron Man et comme d’habitude, c’était tout simplement incroyable. Les effets sont de premier ordre et j’ai vraiment hâte de le voir en mai. Il reste encore quelques mois avant que nous puissions poser nos yeux sur la vraie affaire, alors j’ai décidé de créer le masque d’Iron Man à partir de zéro en utilisant Illustrator et Photoshop juste pour m’échauffer et essayer d’améliorer mes compétences en illustration.
Donc, pour ce tutoriel, je vais vous montrer comment créer le masque Iron Man à l’aide d’Adobe Illustrator et de Photoshop. Ce n’est pas trop détaillé car je voulais partager un aperçu/une procédure pas à pas simple afin que vous puissiez jouer et explorer par vous-même. Au final, c’est la meilleure façon d’apprendre.
Étape 1
Ouvrez Illustrator et créez un nouveau document. La première chose à faire est d’obtenir une bonne référence de ce que vous voulez faire. Après cela, créez un cercle et une ligne traversant le centre. Nous allons créer juste la moitié du masque. Avec le Outil Plume (P) commencer à créer les formes de base.
Étape 2
Créez une forme pour chaque partie du masque, cela nous aidera à ajouter des couleurs et des textures plus tard dans Photoshop
Étape 3
Une fois que vous avez toutes les formes, utilisez des couleurs grises de base pour voir si tout va bien.
Étape 4
Dupliquez la moitié du masque et retournez-le horizontalement.
Étape 5
Maintenant, dans Photoshop, collez chaque partie du masque en tant que calque et ajoutons quelques couleurs. Les couleurs de base d’Ironman sont l’or et le violet. De plus, il y a des ombres et des détails subtils comme vous pouvez le voir dans l’image ci-dessous.
Étape 6
Pour chaque partie du masque, ajoutez un calque et allez dans Calque> Créer un masque d’écrêtage. Remplissez le calque de noir et changez le Mode de fusion pour esquiver les couleurs. Avec le Outil Pinceau (B), un pinceau très doux et du blanc pour la couleur, commencez à peindre certaines zones à mettre en valeur. Utilisation 10-20% Opacité.
Étape 7
Répétez la même chose que l’étape précédente, mais cette fois utilisez Écran pour le mode de fusion. Peignez quelques reflets supplémentaires.
Étape 8
Ajoutez quelques reflets supplémentaires, en particulier sur la bouche et la partie violette.
Étape 9
Ajoutons maintenant de la texture. Encore une fois, rappelez-vous, appliquez la texture sur chaque partie du masque. Déplacer la position de la texture donne plus de profondeur. La texture que j’ai utilisée peut être téléchargée sur http://www.hdwallpapers4ipad.com/_ph/24/641167066.jpg
Étape 10
Pour les yeux, créez les 2 formes et remplissez de bleu, puis utilisez une texture à carreaux de base. Appliquez ensuite un flou gaussien.
Étape 11
Ajoutez un nouveau calque au-dessus du calque que vous avez créé les yeux et regroupez ce nouveau calque dans un dossier. Changer la Mode de fusion du dossier à Filtrer. Après cela avec le Outil Pinceau, utilisez un pinceau doux avec du blanc et peignez 2 points clairs. Ajoutez un autre calque à l’intérieur de ce dossier et peignez 2 points en bleu.
Étape 12
Dupliquez le dossier et supprimez le calque bleu. Changer la Mode de fusion du dossier à Esquive de couleur. Supprimez le contenu avec les points lumineux blancs et créez-en 2 différents, un peu moins forts. L’esquive de couleur créera un effet de lumière très réaliste.
Conclusion
L’ensemble du processus concerne davantage la peinture numérique que la conception. Je ne suis pas très bon en digital painting mais c’est toujours un bon exercice. Il y a beaucoup de petits détails sur lesquels je continuerai à travailler sur ce design, cependant, je voulais partager avec vous un aperçu rapide. Maintenant c’est à vous de créer le vôtre, amusez-vous 😉