Le travail de Paula Scher est célébré dans une nouvelle monographie

Le travail de Paula Scher est célébré dans une nouvelle monographie

Thames & Hudson a publié une nouvelle monographie sur la célèbre graphiste américaine Paula Scher. Mieux connue pour ses affiches, ses logos et ses couvertures d'album, ce livre de 520 pages constitue la collection la plus complète de son travail à ce jour, comprenant 300 projets, 910 illustrations et couvrant l'ensemble de ses 50 ans de carrière.

Après être entré dans l'industrie musicale dans les années 1970 et avoir travaillé comme directeur artistique chez CBS Records et Atlantic Records, Scher a ensuite fondé Koppel & Scher avec le concepteur éditorial et diplômé de la Tyler School of Art Terry Koppel. Cette entreprise a marqué le début de sa vie consacrée au design graphique et, au cours des sept années où elle a travaillé avec Koppel, elle a couvert un large éventail de produits, notamment les identités, les emballages, les jaquettes de livres et la publicité.

En haut : En haut : Planned Parenthood, 2017. Conception : Paula Scher, Courtney Gooch, Sarah McKeen ; Ci-dessus : Ballet Tech, 1997. Conception : Paula Scher, Lisa Mazur, Anke Stohlmann, Keith Daigle ; Photographie : Lois Greenfield
Affiche du New York Shakespeare Festival, 1995. Conception : Paula Scher, Ron Louie, Lisa Mazur, Jane Mella, Anke Stohlmann, Tina Chang, Sean Carmody

En 1991, suite à la fermeture de son studio, Scher a rejoint Pentagram en tant qu'associée du bureau de New York, en étant la présidente de 2009 à 2012 et y travaillant depuis. Comme l'atteste le livre, Scher a passé ce temps à perfectionner ses compétences de designer visionnaire et à bâtir lentement un héritage dont de nombreux autres designers ne pouvaient que rêver.

Co-édité par Adrian Shaughnessy et Tony Brook, Paula Scher : Works est une nouvelle édition de la monographie précédemment publiée par Unit Editions. Il décompose la pratique de Scher en sections thématiques, y compris ses premières pochettes de disques des années 1970 et 1980, et ses identités pour des clients de premier plan tels que la Citibank, le Metropolitan Opera, le New York City Ballet et le Museum of Modern Art (MoMA). Il se penche également sur son approche des graphismes environnementaux, qu'elle a méticuleusement conçus pour de nombreuses organisations basées à New York, laissant une marque sur « le tissu urbain contemporain de New York ».

Affiche pour le 50e anniversaire du Royal National Theatre de Londres, 2013. Conception : Paula Scher, Jeff Close
Modèle d'affiche du Museum of Modern Art (MoMA), 2009. Conception : Paula Scher, Lisa Kitschenberg, Julia Hoffmann

Tout au long du livre, qui sert de fil conducteur, se trouve une longue entrevue entre Shaughnessy et Scher, cette dernière emmenant les lecteurs à travers les différentes facettes de sa pratique. Ensemble, les deux hommes discutent de la marque innovante de conception graphique de Scher, de la façon dont son approche a changé au fil des ans et du contexte de plusieurs de ses projets les plus connus. L'interview offre un accès sans précédent à la psyché du designer, révélant beaucoup de choses sur le travail emblématique de Scher et sur la personne derrière les créations.

Écrivant dans le livre, Brook déclare : « En fin de compte, c'est un livre conçu pour vous – le lecteur – pour vous accueillir dans le monde de l'une des figures les plus remarquables du design aujourd'hui. Elle m'inspire à bien des égards, et j'espère qu'après avoir apprécié le voyage à travers cette monographie majeure, elle vous inspirera également.

Obama, 2008, inspiré de la campagne présidentielle de Barack Obama. Conception : Paula Scher, Drea Zlanabitnig
De The Number Series pour Grafx, 2005. Conception : Paula Scher, Drew Freeman