L'histoire fascinante des créateurs de Folly Cove

L’histoire fascinante des créateurs de Folly Cove

En 1941, l’illustratrice américaine et auteure de livres pour enfants Virginia Lee Burton Demetrios fonde les Folly Cove Designers dans le Massachusetts, un collectif entièrement féminin d’artistes, de designers et d’artisans. Ce groupe sans prétention, composé principalement de voisins et d’amis de Démétrios – dont beaucoup n’avaient aucune formation préalable – travaillerait ensemble pendant les 28 années suivantes, produisant un vaste corpus d’œuvres et devenant ainsi l’une des guildes d’artistes les plus anciennes. aux Etats-Unis.

Dans un nouveau livre publié par Princeton Architectural Press, l’auteur Elena M Sarni raconte l’étonnante histoire de ce groupe de femmes souvent négligé. Intitulé Trailblazing Women Printmakers, il raconte comment un réseau intime d’amis et de connaissances proches sont devenus maîtres dans leur métier, créant des œuvres d’art originales qui ont servi de sources d’inspiration artistique pour de nombreux praticiens contemporains.

En haut : Head of the Cove par Louise Kenyon ; Ci-dessus : Smith College par Louise Kenyon ; Les deux images sont de Peter Morse, avec l’aimable autorisation de Peter et Bobbi Kovner
Polyphème d’Eino Natti ; Image de Gary Lowell, avec la permission de la Sandy Bay Historical Society

À travers plus de 250 photographies en noir et blanc et en couleur, Trailblazing Women Printmakers révèle en détail le travail, l’histoire et la communauté des Folly Cove Designers. Le livre comprend plus de 300 dessins originaux, chacun réalisé par un membre du collectif et imprimé en bloc sur du tissu. Servant de moyen principal, l’impression à la planche était enseignée sous la direction de Démétrios, qui exhortait les femmes à « dessiner ce qu’elles savaient et à esquisser leurs sujets encore et encore jusqu’à ce qu’elles se les approprient ».

Les conceptions elles-mêmes étaient souvent basées sur la flore et la faune de la région environnante, en particulier sur Cape Ann, une péninsule rocheuse du nord-est du Massachusetts. Contrairement à d’autres artistes et collectifs d’artistes de l’époque, dont beaucoup embrassaient un mouvement vers le modernisme, les Folly Cove Designers se sont concentrés sur la capture de sujets vivants, en les dessinant de la manière la plus réaliste possible.

Dans le livre, Sarni explique : « Bien qu’il existe certaines similitudes entre les Folly Cove Designers et d’autres groupes de gravure, ils ne ressemblent généralement à aucun de leurs contemporains en termes de style ou de sujet. Cette individualité faisait partie de leur attrait.

Houblon finlandais de Virginia Lee Burton Demetrios ; Image de Gary Lowell
Robin des Bois de Virginia Lee Burton Démétrios ; Image de Gary Lowell, avec la permission de la Sandy Bay Historical Society

C’est cet appel qui a poussé Sarni à commencer à réaliser ce livre il y a 13 ans, qu’elle décrit comme « un pur travail d’amour ». Jamais lasse du sujet, et sans cesse fascinée par l’héritage du groupe, elle a travaillé pendant plus d’une décennie pour lui donner vie.

« Même maintenant, je continue d’apprendre de nouvelles choses sur le groupe et ses membres », dit-elle. «J’espère que mes années de travail satisferont les fans de Folly Cove et en même temps exposeront un tout nouveau public d’amateurs de motifs aux créateurs de Folly Cove et à leur travail incroyable, renforçant ainsi l’héritage de ce groupe dynamique mais souvent historiquement sous-représenté.»

Potins de Virginia Lee Burton Demetrios ; Image de Gary Lowell, avec l’aimable autorisation d’Alex et Angela Subach
Ancien magasin de campagne de Sturbridge par Lee Natti ; Image de Gary Lowell, avec la permission de Kathryn Soucy
L’ère du jazz d’Aino Clarke ; Image de Peter Morse, avec l’aimable autorisation de Peter et Bobbi Kovner
L’ère atomique d’Aino Clarke ; Image fournie par le musée de Cape Ann