Style Roy Lichtenstein simple dans Illustrator et Photoshop
J’ai joué avec le filtre Halftone dans Photoshop au cours des dernières semaines et j’ai essayé différentes choses que nous pouvons faire avec. J’ai également découvert l’outil Largeur dans Illustrator CS 5 et ce fut une grande surprise car maintenant nous avons beaucoup plus de liberté lorsque nous jouons avec les traits. Donc, avec ces deux choses à l’esprit, j’ai décidé que je devais créer une image en les utilisant, puis l’idée d’un design inspiré de Roy Lichtenstein.
Il existe de nombreux tutoriels montrant comment créer ce type d’image, mais j’ai décidé de l’essayer moi-même. Je n’ai vérifié aucun tutoriel parce que je voulais jouer avec les outils, donc la technique pourrait être la même que d’autres tutoriels mais je ne sais vraiment pas. De plus, je pense qu’un tutoriel sur le style de Roy est toujours un excellent ajout à la section des tutoriels d’Abduzeedo.
Roy Lichtenstein (27 octobre 1923 – 29 septembre 1997) était un éminent artiste pop américain. Son travail a été fortement influencé à la fois par la publicité populaire et le style de la bande dessinée. Il a lui-même décrit le pop art comme « pas la peinture » américaine « mais en fait la peinture industrielle ». – Wikipédia
Étape 1
Commençons le tutoriel dans Illustrator. Ouvrez Illustrator et importez la photo sur laquelle vous appliquerez l’effet. Celui que j’utilise est une gracieuseté de Shutterstock et vous pouvez le trouver ici.
Étape 2
Dans Illustrator, sélectionnez le Outil Crayon (N) et commencez à dessiner sur la photo en l’utilisant comme référence. J’ai commencé par les yeux. j’utilise aussi le Outil Ellipse (L) pour les élèves.
Étape 3
Continuez à dessiner avec le Outil Crayon (N) et avec l’outil Plume (P) lorsque vous avez besoin de plus de précision, mais il n’a pas besoin d’être super parfait.
Étape 4
Avec le Outil Crayon (N) créer le contour de ses cheveux.
Étape 5
Toujours avec le Outil Crayon (N) ajouter quelques détails pour ses cheveux.
Étape 6
Ici, j’ai tous les éléments vectoriels que j’ai dessinés pour créer la fille. Vous pouvez en ajouter plus si vous le souhaitez, cela dépendra de la photo que vous utilisez.
Étape 9
Débarrassez-vous de la photo et commencez à jouer uniquement avec les vecteurs. Ici, vous pouvez voir tous les éléments sans aucune couleur et avec la même taille de trait.
Étape 10
L’un des meilleurs outils d’Illustrator CS5 est le Outil Largeur (Maj+W). Vous pouvez modifier la largeur des parties du trait, c’est fantastique.
Étape 11
Toujours avec le Outil Largeur (Maj+W) jouer avec les coups sur ses cheveux et ses mains. Utilisez l’image ci-dessous pour référence.
Étape 12
Il est temps d’ajouter quelques couleurs. J’ai utilisé du beige pour la peau, du jaune pour les cheveux, du blanc pour les yeux et du noir pour les détails. Pour son chemisier, j’ai utilisé du vert.
Étape 13
Passons maintenant à Photoshop. Ouvrez Photoshop et importez une texture de papier à utiliser comme référence. Celui que j’utilise est une gracieuseté de Shutterstock et vous pouvez le trouver ici.
Étape 14
Importez également la photo de la fille. Nous l’utiliserons comme référence pour les vecteurs d’Illustrator. Il sera également utilisé pour créer les demi-teintes. Changez également le Mode de fusion du calque à multiplier.
Étape 15
Masquez la photo de la fille pour qu’elle soit uniquement sur la zone de papier. La meilleure façon de le faire afin que nous puissions utiliser le même masque pour d’autres calques est de créer un groupe et de masquer le groupe dans Photoshop.
Étape 16
Ajoutez un nouveau calque sous le calque fille mais toujours à l’intérieur du dossier avec le masque. Changer la Mode de fusion du nouveau calque sur Multiplier et remplissez-le de Cyan.
Étape 17
Copiez les vecteurs d’Illustrator et collez-les dans Photoshop. j’ai utilisé Objets intelligents pour l’option lorsque vous le collez, car de cette façon, je peux modifier les vecteurs à tout moment et voir les résultats dans Photoshop. Comme vous pouvez le voir dans l’image ci-dessous, j’ai changé le Opacité du calque à 70% afin que je puisse ajuster la position plus facilement.
Étape 18
Une fois que vous avez trouvé le bon alignement, changez opacité à 100%.
Étape 19
Réorganisez les calques afin que la photo de la fille soit au-dessus du calque vectoriel. Après cela allez à Image>Réglages>Désaturer. Vous aurez maintenant une photo en noir et en niveaux de gris. Après cela allez à Image>Ajustements>Niveaux. Changer la Les entrées noires à 60 et les entrées blanches à 195. Après cela, changez le mode de fusion en multipliant.
Étape 20
Aller à Filtre> Pixéliser> Demi-teinte de couleur. Utilisation 15 pour le Max. Rayon et 199 pour les valeurs de canal. Astuce : Selon la taille de votre conception, le Max. Le rayon devra être différent.
Étape 21
Voici l’image après le filtre de demi-teintes. C’est presque terminé mais il y a quelques détails à travailler pour que l’image ait ce look ancien/vintage. De plus, les demi-teintes sont sur les dents et les yeux, nous devons donc corriger cela.
Étape 22
Dupliquez le calque de papier et déplacez-le simplement au-dessus des autres. Après cela, changez le Mode de fusion à gravure linéaire.
Conclusion
Voici la conception finale. Comme vous pouvez le voir, j’ai nettoyé les demi-teintes sur ses yeux et sa bouche et j’ai également ajouté un motif en diagonale en arrière-plan.
Cette conception n’était qu’une expérience utilisant des demi-teintes pour créer un design inspiré de Roy Lichtenstein. Je travaille sur de nouveaux designs où je vais un peu plus loin avec cette technique, mais comme vous avez pu le voir, les demi-tons et les vecteurs avec les textures de papier font un travail assez décent en recréant le style incroyable de Roy.